La exposición está dividida en varias áreas. La sección histórica se complementa con diecinueve plataformas de investigación, donde se abordan proyectos individuales siguiendo claves artísticas y teóricas.

Además, la muestra incluye contribuciones de una selección de profesionales del diseño y artistas de nivel internacional, quienes, a través de sus obras, rinden homenaje a Enzo Mari. Por último, se presentan entrevistas en vídeo realizadas por el comisario, que ponen en valor la profundidad del pensamiento de Mari, sus tensiones éticas y sus habilidades proyectuales en el diseño.

Metodología de investigación

Con motivo de la retrospectiva, se publicó un catálogo dividido en varias secciones. La coordinadora Francesca Giacomelli señala en su texto del catálogo (Ulrich Obrist, H. y Giacomelli, F., 2020) que trabajó con Enzo Mari durante más de diez años, lo que le permitió observar de primera mano su metodología de investigación.

Este método está compuesto por sistemas y fórmulas algebraicas que definen la forma. Giacomelli continúa describiendo su metodología como confeccionada por la programación de rituales con el objetivo de transformar los productos industriales en obras de arte y viceversa. Además, el proyecto para E. Mari, es entendido como instrumento de transformación que requiere de la participación activa de la co-
munidad. Según esta autora, Enzo Mari construye las herramientas y los códigos que definen el método aplicado a cada proyecto. De este modo, la investigación científica de E. Mari se configura a través de profundas tramas de comprobaciones y tramas audaces de utopías. Giacomelli continúa explicando que la programación del arte nunca se interrumpe, evoluciona, se transforma en articulaciones programadas del objeto artesanal, del industrial o, también, de juegos infantiles y pedagogía.

Diseño para la infancia

En AreaPlay nos centramos en profundizar en los
aspectos más lúdicos e infantiles de nuestros creadores de referencia. Como ya se ha comentado,la exposición aborda toda la obra de E. Mari. Una producción inmensa tanto en términos cuantitativos como cualitativos. Sin embargo, aquí nos vamos a detener en aquellos aspectos que contribuyen al conocimiento de su obra dedicada a
la infancia. De hecho, la parte coordinada por Francesca Giacomelli contiene los apartados dedicados al diseño para niñxs. Tal y como especifican los comisarios de la exposición, las plataformas de investigación 3 y 4 están dedicadas a la autonomía
de la experimentación y el juego.

La plataforma de investigación 3 aborda el potencial de la práctica proyectual en base a la reinterpretación y la reinvención permanente del juego, por parte de niños y niñas, en relación a sus nuevas necesidades de experimentación. La base
fundamental de esta indagación está en los libros La mela i la farfalla (la manzana y la mariposa) (1958) y L’uovo e la gallina (el huevo y la gallina) (1958) diseñados con lela Mari (Gabriela Ferrario). Instrumentos poéticos, más que didácticos, útiles para entender la realidad.

Otra línea de investigación para E. Mari es el ‘auto-proyecto’ basado en diseñar para una sociedad diferente y en un modo de producir diferente. La plataforma de investigación 4 se centra en la apropiación del espacio virtual del juego, ejercicios de
autoprogettazione (auto-proyecto) del propio universo y de las normas que lo regulan. Aquí, el proyecto investigado es Il gioco delle favole (el juegode las fábulas) (1957) del que se origina la investigación iconográfica de La Serie della Natura (la serie de la naturaleza) (1961-1976). La narración se origina a través de la definición de un alfabeto propio y de la creación de diferentes lenguajes, de este modo, se desencadena un recorrido evolutivo que llevará a las niñas y niños a definir, ya de adultos, el proyecto de una nueva sociedad.

‘Otra línea de investigación para E. Mari es el ‘auto-proyecto’ basado en diseñar para una sociedad diferente y en un modo de producir diferente.’

Obra dirigida a la infancia

En su producción destacan las obras sobre frutas y animales que suponen un trabajo de reducción de la variedad posible de las formas a la forma esencial. En este sentido, el juego de Danese es un juego para niñxs de 16 animales. ‘Pensé en un
juego que no muriera en seguida’. Según Stefano Boeri (Trienalle Milano, 2021) el juego de animales nace de la ausencia de códigos interpretativos y está construido a través de las reglas que el propio Enzo Mari generó a propósito del juego.
De hecho, todas las series sobre animales tienen este carácter. Se establece un marco de referencia y, dentro de éste, se produce la trasposición del mundo del diseño, de las artes plásticas, de los ejercicios de estilo.

Por último, me gustaría terminar recordando cuando en 1995 asistí como estudiante de diseño a una conferencia impartida por Enzo Mari en Milán. Para mí fue una experiencia que me ha acompañado a lo largo de los años. Recuerdo que era provocador; le gustaba escandalizar con sus propuestas, sus objetos y sus discursos. Su pasión y carácter me marcaron. Me pareció, y me siguepareciendo, divertido, creativo y revelador. Revivir hoy lo aprendido a través de esta exposición, lo
concibo como un regalo. Sigamos aprendiendo.

AREA PLAY 28 | AreaPlay 28. Enzo Mari. | Beatriz García Prósper